高士明，中國美術(shù)學院跨媒體學院常務副院長，展示文化研究中心主任，副教授，研究領(lǐng)域包括視覺文化研究、當代藝術(shù)研究以及策展實踐。作為一位具有學院背景的青年策展人，自2002年起，他參與策劃了許多大型學術(shù)性展覽，包括2002年至2004年的“亞洲當代藝術(shù)的遷徙與地緣政治”系列研究計劃、2004年的“影像生存：第五屆上海雙年展”、2005年的“現(xiàn)實深處：中國當代藝術(shù)邀請展”、2006年的“顯微學：中國當代藝術(shù)展”以及“黃盒子：中國空間里的當代藝術(shù)與建筑”學術(shù)邀請展等。

以現(xiàn)在民生上海館所做的這些事情來說，您覺得怎么樣？與其他民營美術(shù)館相比它有哪些自身突出的特點？

除上海美術(shù)館之外，民生上海館算是最大的空間了。雖然開館時間并不長，但它做了很多上海美術(shù)館不能做的事情。包括很多國外的展覽項目，吸引了英國文化協(xié)會、法國領(lǐng)事館來做項目，上海館已自然而然成為對外交流的一個窗口。而相比其他的民營美術(shù)館，民生似乎更有學術(shù)野心，做事更有系統(tǒng)。拋開它的開館展做的如何不談，它能把開館展定成“當代藝術(shù)三十年”來試圖進行歷史論述，本身就體現(xiàn)出一種很大的雄心，這是一般私人美術(shù)館根本不可能去做的。同時它也在努力的梳理自己的一些藝術(shù)家個案的序列(比如張培力、劉偉等藝術(shù)家個案序列)。似乎也在呈現(xiàn)它對中國當代藝術(shù)的理解，能夠有自己的理解和闡釋的角度，這一點難能可貴，我認為很棒，現(xiàn)在藝術(shù)家就需要做深度而有力的個案來推動藝術(shù)家自身的發(fā)展。

對北京館有什么樣的期許？

北京館體量更大，算現(xiàn)有當代藝術(shù)展館中最大的一個，這顯然讓人感覺雄心壯志。對北京館我希望它成為中國當代藝術(shù)進行自我論述和自我解釋的一個空間，能夠?qū)τ谥袊敶鐣泛退囆g(shù)史進行一些有長遠意義、有深度的學術(shù)梳理和研究。它會是一個價值生成的空間，而不僅僅是一個硬體空間。同時希望它能夠多做一些有分量的展覽，因為這種有分量的展覽其實是能夠建立起一種展覽的學術(shù)標準的。

民生美術(shù)館希望做到“國際化”，您認為當代藝術(shù)怎樣能做到國際化？

今天我們該把國際化作為一個目標其實是很值得質(zhì)疑的，自90年代初開始，中國看起來是在經(jīng)歷一個國際化的過程，而實際上只是中國在經(jīng)歷進入到一個國際的話語圈和論述系統(tǒng)的過程。單純強調(diào)國際化會不會造成敘述主體本身的喪失？我認為只有充分的自覺性、自反性和批判精神本身才是最重要的，更需要的是以當代藝術(shù)本身所持有的那種批判、懷疑以及獨立的意識和姿態(tài)來看待中國當代藝術(shù)在國際語境中怎樣被接受和被解釋，以及中國當代藝術(shù)的成功與失敗。所灌注在當代藝術(shù)中的精神是不是真正為社會的人群、民眾所感知和經(jīng)驗到才是最關(guān)鍵所在。

那作為美術(shù)館應該從哪些方面著手讓民眾感知當代藝術(shù)精神？

美術(shù)館既是一個公共空間又是一個體制空間，最重要的是能夠進行一些相對長遠、深入的規(guī)劃和研究，這樣才能對當代藝術(shù)有實質(zhì)性的推動作用。系統(tǒng)的搭建、完善以及精神力量的保持很關(guān)鍵。就如同我和我的藝術(shù)家朋友常常自我提醒的一點就是：不要忘記你的初衷。社會太豐富，誘惑太多，我們走著走著就會忘了我們當時為什么走上這條路。能夠有一種有深度的當代藝術(shù)是我的期望。因此要守住初衷，保持精神的能量，以藝術(shù)作為通道給社會灌注能量，抑或能夠從社會中汲取能量來升華中國當代藝術(shù)的研究和創(chuàng)作。其實當代藝術(shù)最個人的意義是不斷改變我們，使我們的精神能夠獨立起來，當代藝術(shù)就是一股不斷建構(gòu)這種獨立性的力量，是一種自我的工程。當代藝術(shù)存在于社會之中，希望能真正凝聚起民眾思想的力量來建立批判性的精神空間。

您怎樣看待民生作為一個金融機構(gòu)所做的公益文化事業(yè)？

公益性機構(gòu)是非常有價值的，民生只要守住“民生”這兩個字就好了。民生反過來就是生民，以民眾為本的意識。這樣的意識貫穿在當代藝術(shù)中，也貫穿在社會思想中。如果能守住這個本質(zhì)性的內(nèi)涵，相信民生美術(shù)館一定能做得非常好。